RCA/Rough Trade, 2011
жанр: post-rock
лучший трек: Taken For A Fool"Angles", конечно, в большой степени альбом ретро. Номер "Two Kinds of Happiness" оказывается неожиданным реверансом в сторону The Cars. Напряжение, свойственное песням раннего периода The Strokes, вызывающе порочным и опасно притягательным, обнаруживается в треке "You're So Right", но саунд ранних 80-х то и дело проступает в новых номерах группы. Видимо, телевизор в студии Альберта Хаммонда-младшего был настроен на канал "MTV Classsic"
(из рецензии Коммерсанта) http://www.kommersant.ru/doc/1604671

лучшее произведение: Прогресс

«Ленинград» (полное название — Группировка Ленинград) — группа из Санкт-Петербурга. Известна, в частности, эксцентричными песнями с большим количеством мата и алкогольно-бытовой тематикой.
Группа также использовала в своем творчестве обширный состав духовых инструментов: труба, саксофон, тромбон, туба. Также группа иногда расширялась за счёт саксгорнов. 25 декабря 2008 было объявлено о распаде группы. 9 августа 2010 года было объявлено о двух ноябрьских концертах в Москве. С сентября по ноябрь 2010 года в интернете появился ряд новых видеоклипов группы, а также записи с репетиций. 26 и 27 ноября 2010 в Москве состоялись аншлаговые концерты в клубе "Arena Moscow".

Что ж касается, собственно, альбома: уже привычно стало слушать песни Шнура - они все как одна. Всерьез это воспринимать никак не получается - стеб он для того и создан.

лучший трек: Назад в АрхангельскЯ не претендую на роль критика, это скорее частное мнение.
Творчество БГ давно стало притчей во языцах, навязчивой вязью, ожиданием возвращения "блудного сына" к корням, о которых он сам и декларировал в своем прежнем творчестве...
Если по существу, то альбом этот, не смотря на высокие оценки настоящих критиков, меня мало тронул. Он лишен многих достоинств, по которым мы привыкли оценивать творчество отца русского рока, ну, одного из них..)
Альбом лишен легкости, былой ироничности и самое печальное - страдает чрезмерной музыкальной опрятностью.
Только лишь один трек заслуживает серьезного разговора. Вероятно, БГ не забыл как делать настоящие шедевры, и нас балует малой дозировкой.

лучшие треки:
Дрянь
Я Хочу Быть С Тобой
Время Колокольчиков
Серый Голубь
Группа Кровипозволю несколько слов в адрес сией подборки.
она составлена абы как и не ясно как сюда могли попасть некоторые посредственные треки, которые к русскому року имеют очень опосредованное отношение?
но тем не менее меня порадовало, что сюда попали Звуки Му, ну и все остальное, что я вынесла в Лучшие треки.
и все же спасибо автору этой работы и приятного прослушивания...

Epic Records, 2011
жанр: progressive rock, art rock, alternative rock
лучший трек: If Not Now, When?"Голос красоты звучит тихо: он проникает только в самые чуткие уши". Ф. Ницше

Калифорнийцы Incubus наконец-то сдержали обещание и выпустили-таки седьмой альбом, который получил название If not now, When? Предыдущий релиз Брэндон Бойд и сотоварищи выпустили пять лет назад, потому пластинка с говорящим названием «Если не сейчас, то когда» стала дважды долгожданной.

Альбом If not now, When?, названный в честь новеллы итальянского романиста Примо Леви, окрашен в теплые музыкальные тона. Гитара выражена очень слабо, роль фортепиано - гораздо сильнее; общий темп композиций редко поднимается выше среднего, что в купе с общей разряженной атмосферой создает видимость акустического склада характера пластинки. Привычный альтернативный рок на основе фанка остался в 2006 на пластинке Light Grinades, потому противники баллад от Инкубов могут смело проходить мимо данной работы. Подобный расклад могли предвидеть те, кто слышал прошлогодний сольник Бойда под названием The Wild Trapeze, тем более, что над этими двумя пластинками трудился один и тот же звукоинженер — Брендон О’Брайан. Хотя лично я надеялся, что новый альбом будет записан в духе Coloring Book от Glassjaw.

Выделить какой-то один трек очень сложно. При первом прослушивании одна композиция кажется лучше другой. При втором фавориты намечаются, но при третьем приоритеты по трекам меняются кардинально.

Switchblade — одна из двух композиций, которые звучат более-менее в духе «старых» Incubus. И то, только за счет высокой по отношению к остальным композиция скорости исполнения, полуречетативного вокала и свойственной Инкубам ритмики. Вторая песня — Adolescents — либо написана для альбома The Crow Left of the Murder, либо стилизована под этот период, так как ее звучание можно считать стереотипическим для группы.

Большим плюсом If not now, When? является полное отсутствие сегодняшних трендов, как-то: лоу-файный саунд, куча дилэя в звуке и прочие хипстерские заморочки. Альбом, прямо скажем, звучит старомодно за счет стойкого привкуса «американы». Хотя замыкающая одиннадцатитрековую колонну композиция все же имеет некоторый пост-роковый оттенок.

В общем и целом пластинка получилась невероятно привлекательной даже несмотря на полное отсутствие ограничений для слушателей: т.е. данный препарат можно принимать в любом количестве вне зависимости от пола, возраста и музыкальных предпочтений.

Тенденцию к облегчению звука отметил и гитарист коллектива Эйзингер. В интервью интернет-журналу Noisecreep Эйзингер рассказал о том, что Incubus намерено стараются уйти от хард-роковых корней для того, чтобы найти новое звучание. По словам музыканта, If not now, When? — это наиболее осознанная работа группы, и потому в ней нет никакой агрессии. Наверное, в конечном счете, именно так взрослеет любой музыкант — становится спокойнее и мелодичнее за счет некоего осознания и переосмысливания музыки. В конце концов, мало кто не «легчает» с годами. Разве что Pro: Pain, да Cannibal Corpse, обещающие из года в год, что их следующий альбом будет еще тяжелее.

лучший трек: на ваше усмотрение.С возрастом с кажого человека спадает много ненужных шкурок - примерно так сказал один старый музыкант.
Вот примерно так и происходит с легендой брит-попа.
Мне кажется, что в любом случае стоит послушать этот альбом и понять, хотя бы для самого себя, а есть ли потребность в такой музыке? Слушать интересно, потому как открывается много любопытных деталей: революционер манчестерской музыки 90-х во многом схож с сэр Полом и с другим экстравагантным сэром Джоном по имени Элтон. Вероятно, брит-поп так и был заточен братьями Галлахерами под британские гармонические и мелодические стандарты, но из-за неистового жужжания гитар это было не так очевидно.
Шкурки...

Рассуждать на тему подобных компиляций - дело последнее. Думаю, что получился недурственный плейлист, который может украсить личную страничку кажого ценителя подобной музыки.

И, конечно, любопытно. Все ж американские чарты. Это как у Пригова прекрасный стих:

Вот избран новый Президент
Соединенных Штатов
Поруган старый Президент
Соединенных Штатов

А нам-то что - ну, Президент
Ну, Съединенных Штатов
А интересно все ж - Президент
Соединенных Штатов...

лучший трек: Let England Shake
Не знаю как вы, но эту пластинку я жду давно. Интерес мой заключался в том, чтобы удостовериться в том, что Харви остается верной самой себе, своим музыкальным принципам и вкусам. Ходили слухи, что этот альбом будет перенасыщен электронщиной, новым видением и концептульностью в духе времени...
Ничего подобного не произошло. Так что слушайте спокойно.

Как появляются супергруппы? Предположу несколько вариантов: 1 - по замыслу хитрого продюссера, 2 - после озвученной фразы "Мы - лучшие", 3 - (возможны варианты).
Взять тех же шедевральных Cream. Но не по своей же доброй воле они сошлись. Брюс с Бейкером не переносили друг друга. И вдруг под одними знаменами. С чего бы это? - вариант номер два.
Но я хочу рассказать об одном из третьих вариантов, когда ничего не значащее слово "магия" объясняет если не всё, то большую часть.

В 1988 году Джордж Харрисон (Битлз), вместе с помогавшим ему Джеффом Линном (Electric Light Orchestra), закончил свой новый альбом, но фирма попросила еще одну песню на вторую сторону выходящего сингла. Видимо песни тогда писались легко и Джордж ответил "нет проблем". "Может еще Роя Орбисона подключить? Я как раз с ним сейчас работаю." - предложил Джефф. "Конечно" - ответил Харрисон - "Только заберу свою гитару у Тома Петти". Так их стало четверо. "А где писать то будем?" - "Конечно, у Боба Дилана". Так появилась на свет супергруппа The Traveling Wilburys.

А знаете, как они создавали песню? Уселись у Дилана перед домом с пятью гитарами и враз накидали. Ни кто-то один, а все вместе. Каждый внес свой вклад. Думаю, со стороны это выглядело как встреча хороших друзей.

Фирма ахнула и попросила еще. А всем пятерым так понравилось создавать музыку вместе (слово "работать" не употребляю специально), что они согласились и за 10 дней сочинили и записали альбом "Traveling Wilburys Vol. 1". Всё было точно так же как и во время первой песни. - Они садились в круг, брали гитары и... хотел бы я увидеть как всё это происходило - как приятная обстановка и не навязчивое общение порождают прекрасные песни.

Знаете в чем беда многих супергрупп? Конечно, знаете - техника возвышается над чувствами, "я" разрушает "мы". The Traveling Wilburys всего этого счастливо избежали. Послушаем Роя Орбисона: "При записи никто даже не вспоминал о своем "я". Все было очень расслабленно и легко".

Наверно уже давно пора сказать и о музыке. Но как рассказать о "магии"? Джордж Харрисон, Джефф Линн, Рой Орбисон, Том Петти, Боб Дилан - пять великих музыкантов вместе. 10 дней, которые я легко променял бы на несколько лет своей жизни. Из тех шедевров, которые возможны только при счастливом сочетании нескольких составляющих.

Послушайте, обязательно послушайте эту группу. Я вам, чуть позже поставлю песню. Ту самую, с которой все началось. И это хорошо, что есть точка отправления, потому что я не знаю как можно выбрать, отдать предпочтение какой-то одной песне.

Альбом, кстати, приняли "на ура". Но здесь не будет слов "а на утро проснулся знаменитым". У каждого из музыкантов была своя слава, свои дела, своя жизнь... Одна из которых, к сожалению, оборвалась в том же 1988. Умер Рой Орбисон.

Много слухов ходило. Говорили даже про замену. Но как позже скажет Том Петти - им даже в голову не приходило заменить Роя.

Однако в 1990 выходит бесплатный сингл "Nobody's Child". В конце этого же года, силами оставшихся четырех участников, появляется и второй альбом "Traveling Wilburys Vol. 3". Оп-па, а где номер 2, да?
Есть несколько легенд: 1 - альбом "Full Moon Fever" Тома Петти вроде как был номером 2, т.к. в его записи участвовали Джордж Харрисон, Рой Орбисон и Джефф Линн; 2 - просто шутка; 3 - из-за смерти Роя альбом с номером 2 не должен был увидеть свет; 4 - в одном из интервью Джордж Харрисон сказал, что материал для номера 2 был украден из студии.

Я много рассказал из истории создания альбомов The Traveling Wilburys и практически ничего о самой музыке. Лишь пара абзацев. Это не случайно. - История группы необычна, а музыка - потрясающа. Потрясающа на столько, что мне тяжело описать ее словами. И сказать, мол, вот это, это и это, а еще вот это. Единственное на что меня хватает - это, без тени смущения, повторять "магия".

without_a_body
http://community.livejournal.com/download_cd/9916715.html?#cutid1